Lô Borges, yang musiknya bergema jauh melampaui Brasil, meninggal pada usia 73 tahun


Tidak sulit menemukan Lô Borges. Tumbuh di kota Belo Horizonte, Brasil, dia nongkrong di sudut Divinópolis dan Paraisópolis, merokok dan menyanyikan lagu-lagu Beatles bersama saudara dan teman-temannya.

Borges, yang mengabadikan sudut jalan itu dengan nyanyian, permainan gitar, dan penulisan lagunya di album “Clube da Esquina” tahun 1972, meninggal di sebuah rumah sakit di kota itu pada 2 November pada usia 73 tahun. Penyebabnya adalah kegagalan beberapa organ, menurut pernyataan yang dibagikan oleh manajernya, Marcelo Pianetti.

Seorang tokoh penting dalam musik Brasil, Mr. Borges menulis lagu-lagu yang direkam oleh penyanyi Elis Regina dan inovator bossa nova Antônio Carlos Jobim, dan mendapati musiknya diperjuangkan oleh artis-artis termasuk David Byrne dari Talking Heads dan Alex Turner dari Arctic Monkeys.

Tapi dia mungkin paling dikenal karena karyanya dengan Clube da Esquina (Klub Sudut), sebuah kolektif musik ad hoc yang muncul dari grup pertemanannya di Belo Horizonte.

Borges dan Milton Nascimento, seorang penyanyi-penulis lagu terkenal yang dikenal sebagai “the voice of God,” kolektif ini memulai debut studionya dengan “Clube da Esquina,” sebuah album ganda berdurasi 64 menit yang memadukan pop, jazz, dan rock psikedelik, berangkat dari bossa nova Brasil yang paling dikenal oleh penonton Amerika.

Meskipun awalnya mendapat tinjauan yang beragam di Brasil, rekaman ini mendapat banyak pengikut dari mulut ke mulut dan kemudian mempengaruhi artis seperti Herbie Hancock dan Paul Simon. Pada tahun 2024, majalah Paste memeringkatnya sebagai album terbesar kesembilan sepanjang masa.

“Dengan perpaduan pop dan folk barok, diwarnai dengan sentuhan psikedelia dan MPB, 'Clube da Esquina' menarik lebih dalam dari The Beatles seperti halnya Chopin – menjadikannya salah satu proyek Amerika Selatan terkaya yang pernah dibuat, “tulis editor Paste Matt Mitchell. Mr. Borges dan Nascimento, dia menambahkan, “melihat musik klasik dan pop sama-sama memohon untuk diabadikan dalam lagu bersama selamanya.”

Sepanjang rekaman, suara Mr. Borges terdengar penuh kebajikan namun tentatif, seolah-olah dia berusaha untuk tetap tidak terlihat bahkan saat dia berdiri di tengah panggung. Membagi tugas vokal dengan Nascimento, dia menyanyikan enam lagu di album, mulai dari nyanyian bersama “O Trem Azul” hingga balada ala Paul McCartney “Um Girassol Da Cor De Seu Cabelo,” yang berkembang menjadi sesuatu yang langsung keluar dari suara bohemian San Francisco.

Meskipun rekamannya sering kali terdengar hangat dan cerah, album ini mencerminkan ketegangan politik dari kediktatoran militer brutal Brasil, yang dimulai pada tahun 1964 dan berlangsung lebih dari dua dekade.

“Konteks album ini, konteks sosial yang sangat tidak ramah, kurangnya kebebasan, kediktatoran yang membunuh orang, memenjarakan orang, penyensoran – semuanya sangat sulit,” kata Borges kepada Radio Agência, lembaga penyiaran Brasil, pada tahun 2024. “Kediktatoran adalah salah satu momen terburuk yang kami alami, namun kami berhasil mempertahankan fokus kami pada seni, musik, lagu, dan pembuatan album.”

Di salah satu lagu, “Trem De Doido,” Mr. Borges merujuk pada “ratos,” informan rezim diktator, melalui alur gitar fuzzy dari anggota Clube da Esquina, Beto Guedes. Penyampaiannya, dengan gaya virtuoso yang misterius dan penuh perhatian, menunjukkan bahwa bahkan sebelum genre ini berkembang di Brasil, Mr. Borges bercita-cita menjadi bintang rock.

“Tanpa menjadi seorang eksperimental atau fusionis, dia memulai perjalanannya sendiri ke dalam musik rock Brasil,” kata komposer dan gitaris Jonathon Grasse, yang menulis studi sepanjang buku tentang album tersebut.

Salah satu dari 11 bersaudara, Salomão Borges Filho lahir di Belo Horizonte pada 10 Januari 1952. Ayahnya bekerja di sebuah surat kabar, dan ibunya adalah seorang guru. Terinspirasi oleh kakak laki-lakinya, yang telah membentuk band dan berlatih di ruang bawah tanah mereka, Mr. Borges mempelajari gitar saat masih kecil dan mulai mempelajari gaya bossa nova.

Pada usia 12 tahun, dia menonton film The Beatles “A Hard Day's Night.” Obsesi Beatles berikutnya diwujudkan dalam Beavers, sebuah band cover yang ia bentuk bersama saudaranya Marcos dan teman mereka Guedes. Salah satu lagu pertamanya, “Para Lennon e McCartney,” ditulis bersama Nascimento sebagai penghormatan kepada pahlawan musik mereka.

Saat tinggal di Rio de Janeiro dan bereksperimen dengan LSD, Mr. Borges terus-menerus menulis dengan bantuan Marcos, mengambil inspirasi dari band rock seperti Yes dan Jimi Hendrix Experience serta artis tropis seperti Gilberto Gil dan Caetano Veloso.

Pada tahun yang sama dia merilis “Clube da Esquina,” dia mengeluarkan album solo debutnya, “Lô Borges.” Juga dikenal sebagai “album sepatu kets” karena sampulnya, sebuah foto sepatu Adidas yang kotor, album ini diterima dengan sedikit kemeriahan tetapi kemudian mendapatkan status kultus.

“Saya masih berpikir ini adalah album yang dibuat oleh orang-orang gila, untuk orang-orang gila,” kata Mr. Borges pada tahun 2017, menambahkan bahwa debut self-titled-nya “tidak akan pernah kehilangan kesan sedikit psikedelik, sedikit gila, sedikit histrionik.”

Yang selamat termasuk putranya, Luca Arroyo Borges; dan sembilan saudara kandungnya, termasuk beberapa yang berkolaborasi dengannya di album “Os Borges” tahun 1980.

Setelah merilis album solo pertamanya, Mr. Borges menghilang dari pandangan publik. Dia berkeliling Brasil dan merekam secara sporadis, merilis album seperti “A Via-Láctea” tahun 1979. Pada tahun 2000-an, dia sudah terbiasa dengan ritmenya, mengerjakan rekaman dengan kolaborator lama dan pendatang baru, termasuk Samuel Rosa dari band rock Brasil Skank, dan terlibat dengan keahliannya kapan pun itu paling cocok untuknya.

“Saya tidak ingin menghabiskan hidup saya dengan merekam album tanpa henti,” katanya kepada surat kabar Brasil O Globo. Dia menambahkan bahwa setiap kali penggemar memintanya untuk menandatangani sampul album self-titled-nya, dia selalu menulis hal yang sama: “On the road, Lô Borges.”



Lô Borges, yang musiknya bergema jauh melampaui Brasil, meninggal pada usia 73 tahun

Inilah Kota Terbaik di Brasil untuk Musik Live—Dari Samba hingga Indie Rock


Suatu sore di tahun 1962, penulis lirik Vinícius de Moraes dan komposer Antônio Carlos “Tom” Jobim sedang duduk di Bar Veloso, di Rio de Janeiro, ketika mereka mengenali seorang wanita lewat. Kedua pria itu begitu terpesona dengan kecantikannya sehingga mereka memutuskan untuk mengungkapkan kekaguman mereka dalam sebuah puisi, dan kata-kata yang mereka tulis di serbet batangan hari itu nantinya akan berakhir di lagu mereka “Gadis dari Ipanema.”

Versi bahasa Inggris mencapai No. 5 di tangga lagu AS pada tahun 1964 dan kemudian di-cover oleh Frank Sinatra, Ella Fitzgerald, dan Amy Winehouse, antara lain. Hal ini membantu mengubah bossa nova—bentuk samba tradisional yang santai dan jazzy—menjadi fenomena global. Namun budaya musik Brasil tidak hanya mencakup satu genre saja. Samba, tropisália, kapak, forró, musik elektronik, dan banyak lagi menjadikannya buku lagu nasional yang beragam seperti masyarakat di negara tersebut. Berikut adalah empat kota dengan tempat yang bagus di mana Anda dapat mempelajari gaya-gaya ini dan menyaksikannya ditampilkan secara langsung.

Raphael Dias/Getty Images Circo Voador di Rio de Janeiro.

Raphael Dias/Getty Images

Circo Voador di Rio de Janeiro.

Rio de Janeiro

Adegan samba, rock, dan hip-hop berkembang pesat di Rio. Begitu pula dengan baile funk bergenre bass-heavy, yang muncul dari favela kota sebelum mendunia pada awal tahun 2000-an. Kunjungi Rua do Ouvidor, jalan bersejarah di pusat kota, untuk menyaksikan samba live pada hari Sabtu, atau kunjungi Blue Note Rio untuk menikmati musik jazz. Circo Voador adalah tempat berkapasitas 2.000 kursi di kawasan kehidupan malam Lapa yang pernah menjadi tuan rumah bagi bintang indie seperti Ana Frango Elétrico dan Bala Desejo. Dan meskipun musik Rio terus berkembang, kota ini masih menghormati masa lalunya. Patung-patung beberapa tokoh ternama, termasuk Jobim dan Tim Maia, tersebar di kota ini.

Dari kiri: Olavo Medeiros Junior/Casa de Francisca; Lucas Rubini/Matiz Dari kiri: Casa de Francisca; seorang DJ di Matiz di São Paulo.

Dari kiri: Olavo Medeiros Junior/Casa de Francisca; Lucas Rubini/Matiz

Dari kiri: Casa de Francisca; seorang DJ di Matiz di São Paulo.

Sao Paulo

Dalam beberapa tahun terakhir, kota terbesar di Brasil ini terkenal dengan kancah musik elektroniknya. Crema Club, di distrik Pinheiros, memesan beberapa DJ lokal dan internasional terbaik. Untuk malam yang lebih santai, cobalah Casa de Francisca, sebuah restoran dan tempat yang baru dipugar yang dulunya merupakan toko instrumen pertama di São Paulo. Bar pendengaran bergaya Jepang, seperti Matiz dan Dōmo, juga sedang menikmati momennya.

Taylor McIntyre/Travel + Leisure Dekorasi dan rekaman di toko kaset Vinil Radical di Salvador.

Taylor McIntyre/Perjalanan + Kenyamanan

Dekorasi dan rekaman di toko rekaman Vinil Radical di Salvador.

Salvador

Samba, genre perkusif khas Brasil, lahir di pabrik tebu Salvador, jantung budaya Kulit Hitam di negara tersebut. Selama bertahun-tahun, ritme sinkopasinya berevolusi menjadi bentuk-bentuk baru, termasuk axé, hibrida samba-reggae yang menjadi bahan utama parade Karnaval tahunan Salvador, dan tropicália, perpaduan ritme Afro-Brasil dan psikedelia Amerika. Untuk mendengarkan gaya energik ini ditampilkan secara langsung, kunjungi Casa da Mãe, bahasa Portugis untuk “Rumah Ibu”, sebuah bar dan pusat budaya di seberang pantai Rio Vermelho. Kemudian telusuri pilihan rekaman di Vinil Radical, di Rua Irará, untuk membawa pulang kenang-kenangan musik.

Joa Souza/Alamy Sala de Reboco di Recife.

Joa Souza/Alamy

Ruang Plesteran di Recife.

terima

Pemain akordeon Luiz Gonzaga, tokoh penting dalam genre folk forró, lahir di negara bagian Pernambuco. Warisannya masih hidup dan baik di klub malam Recife, ibu kota, di mana pasangan menari mengikuti dering segitiga khas Forró dan menyenandungkan drum zabumba hingga dini hari. Bertengger di kursi kayu di Bodega de Véio untuk mendengarkan pertunjukan langsung pada hari Jumat dan Sabtu. Sala de Reboco adalah pilihan yang baik jika Anda berencana untuk ikut menari.

Baca artikel asli di Perjalanan & Kenyamanan





Inilah Kota Terbaik di Brasil untuk Musik Live—Dari Samba hingga Indie Rock