Ikon Capricorn terus memutar musik dengan album anumerta – The Macon Melody

[ad_1]

Album terakhir Tommy Talton, bertajuk “Seven Levels,” dirilis pada 7 November. Album ini direkam sebelum dia meninggal pada tahun 2023, bersama dengan sekelompok musisi terpilih, banyak di antaranya berasal dari masa awal Capricorn Studios. Foto disediakan.

Jika saya tidak memakainya sejak lama – dan jika masih pas – saya akan mengenakan T-shirt favorit saya dari tahun 70an pada hari Jumat.

Itu adalah kaos band, tentu saja, sebuah band bernama Cowboy. Kemeja tersebut memuat gambar sampul dari album pertamanya, “Reach for the Sky,” rilisan Capricorn Records tahun 1970.

Salah satu pendiri Cowboy, Tommy Talton, akan merilis album studio terakhirnya, “Seven Levels,” di toko-toko dan layanan streaming oleh Strolling Bones Records pada 7 November.

Sedihnya, Talton meninggal pada akhir tahun 2023, tetapi sebelumnya ia merekam tujuh lagu dengan bantuan beberapa teman lama di tempat mereka dulu berdiri: Macon's Capricorn Sound Studios.

Akan ada pertunjukan perilisan album pada 9 November di Hendershot's Coffee & Cafe di Athena

dan diskusi meja bundar tentang Talton dan karyanya pada 19 November di Macon di Capricorn Sound Studios. Acara Macon akan menampilkan percakapan dan musik dari Chuck Leavell, Charlie Haywood dan Rick Hirsch yang semuanya memiliki sejarah dengan Talton dan bermain di “Seven Levels.” Biayanya adalah $15 di muka dan $20 di pintu.

Minggu ini adalah saat yang tepat untuk merayakan perilisan “Seven Levels” dan untuk menghormati Talton dan musiknya melalui catatan sejarah, komentar dari kolaborator, dan beberapa kenangan saya sendiri. Semua ini dikumpulkan melalui percakapan pribadi, wawancara dan banyak penelitian dan materi pers.

“Tujuh Tingkat”

Tujuh lagu dalam album studio terakhir Talton direkam selama beberapa hari pada bulan April 2022, menampilkan Talton bersama mantan anggota band dan rekan satu labelnya di Capricorn, Leavell, Hayward, Hirsch, Randall Bramblett, dan Bill Stewart, menurut informasi pers.

“Seven Levels” adalah yang terakhir dari hampir selusin rilisan solo dan Cowboy Talton, meskipun ia ditampilkan di album banyak artis lain dan termasuk dalam sejumlah album tipe kompilasi.

Lagu “Seven Levels'” di-mix dan dikuasai oleh Hirsch untuk menyesuaikan dengan preferensi Talton. Hirsch adalah gitaris Wet Willie dan telah mengoperasikan studio rekaman di Los Angeles selama bertahun-tahun.

Talton dengan berani melawan kanker stadium akhir dan sebagian besar pekerjaan pasca produksi dilakukan di antara perawatan. Banyak orang yang terlibat membuktikan bahwa mereka semua tahu lagu itu akan menjadi batu nisan miliknya.

Untungnya, ini bagus, tapi akan dibahas lebih lanjut nanti.

A cepat sejarah

Talton adalah penduduk asli Florida dari daerah Orlando dan dia mulai bermain gitar pada usia 13 tahun. Itu terjadi sekitar dua tahun sebelum The Beatles muncul di Ed Sullivan, jadi pujian baginya karena mendahului peristiwa penting yang mendorong begitu banyak orang untuk menggunakan instrumen tersebut.

Dia mengalami kesuksesan regional dalam sebuah band bernama We the People, kemudian mendirikan Cowboy bersama mendiang Scott Boyer di Jacksonville, Florida pada tahun 1969.

Jika kedengarannya familiar, itu karena The Allman Brothers Band juga dibentuk di Jacksonville pada tahun 1969 sebelum menuju ke Capricorn Studios di Macon. Faktanya, Duane Allman-lah yang menyampaikan kabar baik kepada Capricorn dan membuat Cowboy datang ke Macon pada akhir tahun 60an-awal tahun 70an. Cowboy adalah artis pembuka Allman Brothers di beberapa tur.

Talton dan Boyer adalah andalan di Cowboy dengan anggota lain yang bergilir masuk dan keluar. Namun, mereka dan beberapa orang lainnya pada dasarnya adalah band studio Capricorn. Yang lainnya termasuk orang-orang seperti Levell dan Bramblett, yang terkadang menjadi bagian dari — atau sama baiknya dengan — Cowboy.

Ketika Gregg Allman merekam album solo pertamanya, Cowboy dan kru datang ke studio bersamanya dan memulai sebagai bandnya. Cowboy juga menjadi pembuka untuknya dan beberapa lagu mereka dimasukkan dalam keluaran tur yang diterima dengan baik.

Meskipun ada pertunjukan reuni dan album sesekali, Cowboy pada dasarnya selesai pada akhir tahun 70-an dan Talton memulai karir solonya dengan bekerja dan merekam dengan artis dari Gregg Allman hingga Bonnie Bramlett, Paul Butterfield hingga Billy Joe Shaver, Dickey Betts hingga Kitty Wells, Clarence Carter hingga Johnny Rivers dan Allman Brothers Band hingga Martin Mull.

Talton pindah ke Luksemburg pada pertengahan tahun 90an, tinggal hingga tahun 2000an ketika dia pindah kembali ke AS, menetap di daerah Atlanta.

Pada A pribadi catatan

Talton dan Boyer sama-sama penulis lagu yang luar biasa dan bersama-sama menciptakan suara yang oleh banyak orang disebut sebagai country rock, tetapi bagi saya lebih dari itu.

Di telinga saya, Allman Brothers tidak benar-benar memiliki suara yang sama dengan band-band Southern Rock setelahnya, tetapi perpaduan unik antara rock, blues, dan jazz. Demikian pula, Cowboy melampaui Country Rock dengan memadukan musik country, folk, rock, dan beberapa suara yang sangat jazzy. Saya tidak bisa memikirkan band Country Rock lain yang mempelajari tanda birama aneh, tapi Cowboy melakukannya. Dan mereka juga macet.

Talton bermain gitar dengan sangat baik dengan api dan gairah dan dengan kemudahan dan jiwa — sesuatu yang bersinar melalui “Seven Levels,” bersama dengan suara pendongengnya yang jelas.

Meskipun aku senang ada sedikit lebih banyak rasa sakit dan pengetahuan di dalamnya. Aku pasti akan menyukai album ini karena asal usulku yang fanboy, Cowboy/Talton, tapi aku bisa menyukainya sebagai sebuah karya modern dari seorang pria yang tahu cara menyatukan musik dan kata-kata, membuat gitar berbicara sesuai kebutuhannya, dan memiliki beberapa hal terakhir yang harus dikeluarkan sebelum waktunya habis.

Saya sudah mengulang CD awal saya di truk saya. Album ini singkat dengan hanya tujuh lagu, tapi sangat manis/pahit manis.

Ada banyak variasi dalam gaya dan Talton jelas membuat keputusan yang bijaksana tentang apa yang akan disertakan. Tetap saja, nada gitarnya yang indah, ungkapan dan keseluruhan seninya bersinar seiring dengan keterampilan para pengiring A-list di sekitarnya.

Beberapa pilihan mengejutkan karena, misalnya, bagaimana Anda bisa mengalahkan sebuah lagu yang sudah sangat disukai? Tapi itu ada untuk alasan yang bagus dan bersinar lebih terang dari sebelumnya.

Lagu lain berasal dari masa Cowboy: “Ramblin' Man” tidak pernah tercatat dalam rekaman, karena meskipun mungkin telah ditulis terlebih dahulu, gitaris selatan lainnya memasukkan lagu dengan nama yang sama terlebih dahulu dan lagu tersebut cukup berhasil, sehingga tidak boleh dibawa-bawa. Tapi saya senang itu ada di sana sekarang sebagai anggukan yang kuat untuk masa-masa Cowboy.

Lihat “Tujuh Tingkat.” Ini bukan upaya setengah hati untuk mencapai rekor akhir. Ini adalah karya yang solid dan sepenuh hati dari pembuat lagu/pemain yang sangat berbakat. Kemudian, lihat musik lain yang dikeluarkan Talton.

A agak lagi pribadi catatan

Talton berada di kota beberapa kali selama setahun terakhir ini. Dia bermain di Grant's Lounge beberapa kali dan terlibat dengan beberapa hal lain saat berada di studio.

Dia ingat Grant's sebagai tempat nongkrong di masa Capricorn.

“Itu benar-benar satu-satunya tempat untuk dikunjungi dan merasa nyaman dan macet,” katanya. “Setidaknya saya tidak tahu ada tempat lain saat itu yang menyambut orang-orang kulit hitam dan putih dan kami para musisi. Kami kebanyakan sedang dalam perjalanan atau di studio, tapi ketika kami punya waktu, ke sanalah tujuan kami. Banyak musik bagus diputar di tempat itu dan banyak pertunjukan larut malam yang bagus dimulai pada pukul 11 ​​atau 11:30 malam dan berlanjut hingga pukul 2 pagi”

Saya sangat senang bahwa kami bisa mengenal satu sama lain secara kecil-kecilan dan menikmati sejumlah percakapan telepon saat dia bepergian dari Augusta ke Atlanta.

Dia juga kadang-kadang menjadi filosofis, terutama sebagai seseorang yang pernah berada di sana, melakukan hal itu dan senang memiliki saat-saat yang dia lakukan bersama musik dan teman-temannya.

Dia tidak menyukai ketergantungan berlebihan pada teknologi dan mengorbankan menikmati kehidupan nyata.

“Kita terjebak dalam merekam sesuatu dan kehilangan momen yang sebenarnya,” katanya. “Semua itu bisa sangat mengganggu.”

Ada lebih dari itu, tetapi cukup untuk mengatakan, dia adalah seseorang yang jelas-jelas berdamai dengan dirinya sendiri dan sangat peduli pada keluarga dan orang-orang di sekitarnya.

Hubungi penulis Michael W. Pannell di mwpannell@gmail.com. Temukan dia di Instagram di michael_w_pannell.

[ad_2]

Ikon Capricorn terus memutar musik dengan album anumerta – The Macon Melody

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *