Drum Dan Alat Music

“All Stars” dari Boston Symphony Orchestra menampilkan Konser Mozart di All Souls Sunday di Jordan Hall, New England Conservatory.

Yang saya maksud dengan “All Stars” tentu saja adalah para Pemain Boston Symphony Chamber. Kader sepuluh musisi utama ini, dengan Inon Barnatan sebagai pianis tamu, dengan piawai mengeksekusi tiga karya kurang terkenal dari pria yang namanya identik dengan Zaman Klasik (1750-1820). Sungguh menyenangkan mendengar komposisi yang belum tentu ada dalam kompilasi musik klasik. Bahkan lebih baik lagi mendengar mereka tampil dalam suasana visual dan akustik yang begitu megah oleh beberapa musisi terbaik Boston.

Pilihan pembuka, Divertimento di E-flat Major untuk biola, viola, cello K.563 (masing-masing menampilkan Nathan Cole, Steven Ansell, dan Blaise Déjardin), dimulai dengan ketenangan yang halus dan ekspresif. Penonton langsung terbuai dalam keanggunan yang kontemplatif dan kompleks. Lampu panggung berkilauan dari instrumen Cole yang menjadi sumber ekspresi cerdasnya tentang Mozart. Déjardin mengokohkan fondasi tandingan yang kuat ke Allegro pada cello. Ansell melengkapi gerakannya dengan menambahkan nuansa tekstur harmonik yang luar biasa — sambil termenung memegang biolanya pada sudut 45 derajat ke bawah seolah-olah dia sedang menggambar musik dari mimbar bersejarah ini.

Adagio juga dimulai dengan lapisan suara yang subur dan suram. Saya dikejutkan oleh kerumitan yang disulap hanya oleh tiga pemain. Gerakannya melodis dengan tempo yang diatur dengan sempurna. Baik Cole maupun Déjardin mengeluarkan nada nyaring dari leher instrumen mereka dengan gerakan tremolo yang cekatan. Ketiganya membawa penonton ke puncak emosi dengan interpretasi Mozart yang menyentuh hati seperti makanan lezat yang menggugah selera. Jeda yang jelas di antara gerakan-gerakan memberikan waktu kepada para peserta tidak hanya untuk batuk dan menyesuaikan diri di tempat duduk mereka, namun juga membiarkan musik elegan tersebut menenangkan saraf yang terstimulasi.

Menuetto: Allegro menyelimuti teater seperti permainan berirama yang bersemangat dan riang, penuh dengan gairah, inspirasinya adalah peta rumit nada-nada berputar yang tersebar di stand musik mereka. Kecepatannya yang rumit meniru kesigapan burung jalak saat terbang. Seseorang hampir dapat merasakan pola matematis yang bergerak.

Tapi itu bukan sekedar latihan kecerobohan. Andante mengalir dengan irama puisi yang anggun. Saya menyaksikan membungkuk dan meraba dengan indah kurang dari 24 jam setelah menonton Red Sox West (maksud saya Dodgers) memenangkan Seri Dunia. Sebagai kritikus musik dan fanatik bisbol, saya menyadari betapa analoginya kemampuan musisi simfoni dan pemain bisbol. Yang terakhir harus menguasai dua keterampilan: fielding dan batting. Pemain biola, pemain biola, dan pemain cello juga harus memiliki ketangkasan ganda dengan kedua tangan bergerak beriringan layaknya penari lincah. Sebagai rombongan kamar, ini adalah tugas yang lebih sulit lagi – yang benar-benar melampaui jumlah bagiannya. Dua nada tanda tangan terakhir Andante (puncak dari perhitungan multiverse) mendapat tepuk tangan tak terduga dari penonton dan senyuman dari para pemain.

Menuetto kedua: Allegretto (Trio I dan II) dalam tiga-empat kali menyusul. Orang dapat membayangkan sebuah waltz aristokrat yang sopan – seolah-olah Tuan Darcy yang pendiam, berdiri di sudut ruang tamu, menatap Elizabeth Bennet, jantungnya berdetak seperempat nada.

Divertimento berdurasi 40 menit ditutup dengan Allegro di mana ketiganya melakukan tamasya apung yang membuat saya memimpin dari tempat duduk saya, pena saya sebagai tongkat. Rasanya seolah-olah angin Halloween yang bertiup melintasi negara bagian dua malam sebelumnya kembali mempercepat langkah ketiganya, memindahkan nada-nada ke berbagai arah seperti dedaunan musim gugur yang beraneka warna. Hal ini sejajar dengan kecepatan pendulum yang cepat dari para pemain yang melontarkan nada-nada ke udara yang berpuncak dengan gemuruh antusiasme dari cello.

Saat istirahat, saya melihat sekelompok siswa meninggalkan konservatori dengan instrumen besar tersampir di bahu mereka. Di salah satu ruang latihan di koridor yang bersebelahan dengan serambi, dua siswa berdiri dalam pose yoga boneka kain membungkuk, mengibaskan tangan sebagai latihan pemanasan. Saya memikirkan tentang latihan bertahun-tahun yang diperlukan untuk menjadi bagian dari kelompok elit yang biasanya tampil satu blok jauhnya di Symphony Hall. Trio ini mewakili bakat lebih dari satu abad! Bahkan lebih banyak tahun dituangkan ke panggung untuk babak kedua.

Barnatan yang gesit mendukung kontrol napas luar biasa pemain flute Lorna McGhee saat keduanya meluncurkan Sonata singkat Mozart dalam C Major untuk flute dan piano, K.14 dengan tempo yang lincah dan hijau. Jalan setapak dan tempat parkir di luar mungkin dipenuhi dedaunan mati, namun Jordan Hall menjadi hidup dengan getaran piano yang cepat yang mencerminkan nada-nada yang dibawakan pemain flute ke balkon. Kemampuan kedua pemain tidak ada bandingannya — sinkronisitas mereka sangat teliti. McGhee terombang-ambing dengan kata-katanya saat Barnatan membayanginya dari dekat. Menuetto dua bagian yang mengikuti dual Allegro Sonata sangat fantastis dan luar biasa.

Anotator Daniel Doña mengingatkan kita bahwa dalam Quintet komposer Austria di E-flat Major untuk piano dan alat musik tiup, K. 452, “kita melihat [Mozart] bereksperimen dengan prinsip konser – di mana instrumen solo dapat dimainkan dengan dan melawan tekstur kontras dalam ansambel – dalam pengaturan piano yang unik dipasangkan dengan satu set alat musik tiup, dalam hal ini masing-masing berupa obo, klarinet, bassoon, dan terompet, setengah dari pita tiup standar pada masa itu yang dikenal sebagai a Harmoni.”

Setelah penataan ulang panggung dengan cepat, John Ferrillo pada oboe, William R. Hughes pada klarinet, Richard Svoboda pada bassoon, dan Richard Sebring pada horn bergabung dengan Barnatan. Sebring tertawa karena dia tampaknya salah memasang lembaran musik di standnya dan harus berdagang dengan Svoboda. Hal ini mengingatkan kita bahwa konser musik klasik, di atas segalanya, harus menyenangkan.

Dan itu menyenangkan. Ferrillo membayangi permainan jari Barnatan yang rumit. Dinamika dan kualitas nada instrumen buluh berpadu dalam simetri indah dengan klakson. Gerakannya terasa gamblang: melodi yang dibawakan Barnatan dan diselingi rekan-rekannya (hanya polanya dibalik) membuat rumah itu terpesona. Di Larghetto yang familiar, para instrumentalis tiup duduk di alun-alun di depan Steinway, dengan cepat bertukar jalur searah jarum jam.

Barnatan dengan kokoh mengukuhkan lagu tersebut dengan memberikan tempo yang kokoh sembari ia dengan tegas menopang melodi tersebut. Jika digabungkan, kuintet ini mengangkat musik ke tingkat yang dramatis, inspiratif sekaligus cekatan. Saya terus mencoba menemukan konduktor tak kasat mata yang menjaga ansambel sempurna ini tetap sinkron. Barnatan mengambil peran itu, menjadi satu-satunya anggota kwintet yang tidak terpaku pada lembaran musiknya. Pandangan sekilas dan isyaratnya memastikan bahwa lingkaran ini memberikan gambaran indah dari sebuah karya yang pernah diklaim Mozart (dalam surat kepada ayahnya) sebagai “hal terbaik yang pernah saya tulis dalam hidup saya.”

Musim panas yang lalu saya membaca karya Paul Johnson Mozart: Sebuah Kehidupan. Di dalamnya, ia membahas minat komposer terhadap berbagai instrumen: bagaimana ia mempelajarinya dan berteman dengan pemain teladan untuk menggali lebih dalam potensi masing-masing instrumen. Saya mengingat kata-kata Johnson ketika saya menikmati kemerduan individu (yang diharapkan) hebat.

Saat mereka berlima menyelesaikan langkah-langkah terakhir yang berulang-ulang dari seleksi yang berusia hampir dua setengah abad ini, orang dapat merasakan bahwa para Pemain Boston Symphony Chamber menyulap musik ini dari tulang mereka sendiri.

Pastikan untuk menyaksikannya akhir bulan ini karena mereka menawarkan program eklektik di Shalin Liu Performance Center yang menakjubkan di Rockport.

John Tamilio III, Ph.D. adalah Pendeta Gereja Jemaat Kanton, Profesor Filsafat di Universitas Negeri Salem, dan gitaris profesional yang bermain akustik solo dan untuk band rock klasik yang berbasis di Boston, 3D. Permainannya mendapat tepuk tangan dari David Brown (Simon & Garfunkel, Billy Joel), Jack Sonni (Dire Straits), dan Carter Allen (WZLX). Sebagai pecinta musik klasik, khususnya era Barok, publikasi Tamilio sangat luas, tidak hanya mencakup musik, filsafat, dan teologi, tetapi juga puisi TS Eliot. Dia tinggal di Beverly bersama istrinya Cynthia.